Kayo diary

まず簡単なプロフィールを聞かれ、いつどの先生に習ったかを伝える。そんなことでもしどろもどろ。「で、ボクに何を教えてほしいの？」と言われ、さらにしどろもどろ。まさか「Vn.です」とも言えず、自分に歌が無いのでとか、基本ができてないように感じるのでとか、何を言っているのか自分でもわからない。

「スケールをなにか弾いてみて」といわれ、とりあえず持っていた小野アンナのスケール教本のC-durを弾く。自分でもひどい音程だと思ったが、２段目の途中くらいで止められ「音のリレーションがなってない。普段スケールやらないの？」と早速痛いところをつかれる。これは以前ついていた先生にも言われたことだ。

小品をひとつ持ってくるように言われていたので、タイスの瞑想曲を弾く。すると「ボク、この曲世界のキライな曲のなかで、５本の指に入るんだよね」と言われてさらにがーん。「でもまあいい。タイスってなに？マスネってどこの国の人？ってどういうこと？って何？」・・・ひとつも答えられない。これでレッスンしてくださいも無いよなと、自分でも情けなくなる。ともかく奏法についてのアドバイスをいくつか頂き、弓の持ち方とか、姿勢の悪さとか、ご意見を頂く。

ソナタを弾いてみたい、とおずおずと言うと、「ピアニストの当てはある？ソナタはピアニスト付きじゃないとレッスンしないから」・・・そりゃそうよね。

次にオーケストラの曲。現在やっている、オケコンと魔法使いの弟子。オケパートを頭の中で歌いながらやっているつもりでも伸び縮みがひどく「それでは周りに迷惑」まずはメトロノームでさらうようにと。コンマスするなら、もうひとつ譜面を作ってそこにボウイングを全て書き込み、絶対に指を間違えなくなるまでさらうように。tuttiで絶対に間違えてはいけない。間違えればメンバーの信頼を必ず損なう。他パートも覚えること。聴きながら他パートを歌えるようにすること。簡潔だけれど必要なものがぎゅっと詰まったアドバイス。なお、古風なメヌエットは「これはほとんど弾かなくてもいい。だいたいレッスンでやっても意味は無い。全員でこの音量、この雰囲気が出せるようにtuttiでしっかり勉強すること」と。

激しく疲れた。が、一回のレッスンでもすごく得るところが大きかった。

なお、すごくやる気を出して、張り切ってメトロノームでさらっていたら子供がいたずら、メトロノームが壊れてしまったというのは後日談。泣。